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[论坛] 我是脑残我怕谁——莎朗•斯通“报应门”的冷思考
2008-07-09 17:22:20
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[论坛] 两分认真，八分娱乐——《时尚先生》
2008-07-05 10:15:38
片名：《时尚先生》
英文片名：ESQUIRE RUNWAY
类型：剧情/爱情
导演：乔梁
编剧：金仁顺 唐小松 周周
领衔主演：方中信 孔维
上映日期：2008年5月
一句话评论：没有让人惊艳的场面，没有眼前一亮的选手，剧情的平铺直叙，人物的模式化塑造，加上中国式的圆满结局，《时尚先生》也只是有名无实罢了。
八卦杂志《流言》被停刊，主编李嘉吾为摆脱困境而将之改组为绅士杂志《时尚先生》，并通过“时尚先生新秀赛”大造声势，前女友叶青让自己的妹妹反串参赛，搅乱比赛……
这就是《时尚先生》。只需要你随便找个空闲时间，拿着爆米花，喝着可乐，娱乐一下。看看很火爆的选秀节目，瞧瞧大量的俊男靓女，感受一下奢侈的时尚酒会和浮华的明星红地毯，不必太认真，不必太刻意，只是娱乐而已。
虽然笼络了中国一线的当红男模，虽然有很流行的选秀节目支撑，虽然有众多时尚人士的友情客串，虽然打出来中国首部“时尚电影”的招牌，但是很多地方处理方式很草率，甚至有些土气。
电影看似有两条线索，一条是李嘉吾和叶箐的感情纠葛，另一条是假小子廖宇的参赛过程，本应花开两朵、各表一支最后殊路同归的剧情却因为后此薄彼而造成了失衡。
对于男色选秀这一话题，中国有充分的话题和素材，完全可以把“快乐男声”+“加油，好男儿”+“CCTV模特大赛”融合在一起，但是影片处理的相对草率，只是套用了这些热门选秀节目的形式，却没有理会精髓。不清楚整个评选的机制，不了解这些选手为什么走红（仅仅靠评委的炒作吗），除了女扮男装的廖宇，基本上没有什么有印象的选手，于是整场时尚先生选秀成为了鸡肋式的点缀。
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[/float] 由于将大量的篇幅用在了主要人物之间的感情戏上，而对于配角的塑造，明显陷入了花瓶式的固化中。吕玉来饰演的符伽宁除了忧郁的眼睛，“闷骚”的性格，我实在看不出他为什么对叶箐如此心有独钟；而“假小子”廖宇是“花样美男”的翻版，可惜也只是浮于表面，没有戏剧的冲突，整个人物显得过于单薄和平实没有更深层的挖掘人物的内心变化。
影片对娱乐圈的一些怪现状进行影射，比如明星砸车事件，赞助商的收视率是王道的理论，……一定程度上满足观众的猎奇心理，也只是点到为止。炒作、绯闻、谣言，这究竟这是观众，明星和媒体博弈的结果，还是娱乐圈恶性发展的产物，娱乐圈那点事，谁也说不清，道不明。
方中信演的比孔维要好得多，本色出演的方中信饰演的李嘉吾把一个中年男人所遭遇的危机刻画的比较到位，事业的无奈，感情的歉疚，精力的衰退，这些也许同样发生在他身上的事情信手拈来。而孔维明显用力过猛了，过于戏剧化的表演方式，让人感觉反而不自然。
没有让人惊艳的场面，没有眼前一亮的选手，剧情的平铺直叙，人物的模式化塑造，加上中国式的圆满结局，比起《选美小姐》、《时尚女魔头》等美国电影，《时尚先生》也只有有名无实罢了。 -
[论坛] 艺术青年的沉沦史——《立春》有感
2008-07-05 10:14:49
导演: 顾长卫
编剧: 李樯
主演: 蒋雯丽 / 李光洁 / 焦刚 / 董璇 / 张瑶又名: And the Spring Comes
一句话评论：亲近艺术，享受生活，这才是真实的人生。感谢王彩玲，她让我更清楚的看到了一个文艺青年所应有的姿态。
有的时候，我不太爱提梦想这个词，它有点矫情，甚至说有点自欺欺人的感觉。
在很长的一段时间，我也一直觉得自己有文艺青年的特质，总觉得看欧洲片才是主流，越是冷门的电影越看，其实这完全是故作姿态、自视清高的表现，我总是觉得看什么样的电影就会把自己贴上什么样的标签。从这点上，我和王彩玲把歌剧看做一种提升自我修养的劣根性很相似。
艺术青年很现实，个个都认为自己不是凡夫俗子，而骨子里喜欢艺术的目的还是希望能够通过艺术得到别人和社会的认可，如果名利双收当然更好，或者说他们其实并不是向往艺术的高度，而更多是在意艺术背后所带来的名和利。
王彩玲，一直再说调往中央歌剧院的故事，而其实这个花钱买的户口连影子还都没有；口口声声不希望在这个城市发生爱情，付出了一次真情，尊严却被无情的扫地……她的水平被学院的老师一语点破。
黄四宝，从一个考了5年美院都没有通过初试的学生到开婚姻介绍所骗钱的商人，其实“志大才疏”始终是对他最好的评价；
胡老师，在他脚尖抬起的时候，却发现没有了立足之地，他成为了别人喉咙里的一根刺，也许他同样为了远离这个小地方而进行过很多次的努力……
所谓的艺术青年，其实很大程度上都很自负，所谓的才学八斗在很大程度上其实实力只是业余而已，而这种自负的背面往往是极端自卑，于是，假借艺术的名义成为了他们远离现实的最好借口。
所以说，《立春》是一部时代背景下文艺青年的沉沦史，它以一种近乎残忍的方式对艺术青年的自我价值进行了清醒而无情的揭示。
成功和成名总是让很多人向往，每个人都有追逐梦想的权利，为艺术碰得头破血流固然值得尊敬，但是如果头破血流后还不清楚自己的位置，撞了南墙还是盲目坚持的话，那不能不说是一种悲哀。心比天高，命比纸薄，看似残忍的论断，却成为很多人一生的宿命。
会不会歌剧、美术、舞蹈没有关系，是不是文艺青年不要紧，关键是在你屡战屡败以后，应该重新思索自己的选择是否合适，与其被所谓的艺术追求磨灭了最后的一点尊严，还不如让自己换一种方式生存。
但是比起王四宝的完全变质，我更欣赏王彩玲的逐步变通。这种变通与其说是对生活的妥协，更不如说是她逐步认识自己的过程：从一个音乐老师到卖肉的小贩，虽然有些极端，但是无比真实，她学着让自己变得漂亮，让自己去婚姻介绍所，让自己收养孩子，和孩子一起去天安门广场……她依然继续向往着北京，她依然保留着一份对艺术的热情。
不是每一个人都是莫扎特，不是每一个人都是梵高，也不是每一个人都是王小波，我们可以让自己离他们的距离近一点，但是这样的努力不该成为你拒绝社会责任的理由，不该以他人的牺牲和成全来满足你，不该是整天愤愤不平的怨天尤人，更不该是妄自菲薄的自欺欺人。
亲近艺术，享受生活，这才是真实的人生。感谢王彩玲，她让我更清楚的看到了一个文艺青年所应有的姿态。
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[论坛] 公交上的五分钟
2008-05-14 09:49:58
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[论坛] 没有爱，同样很精彩——成为《简•奥斯汀》
2008-05-07 20:59:38
中文名: 《成为简•奥斯汀》，《真爱》
导演: Julian Jarrold 编剧: Kevin Hood / Sarah Williams主演: Anne Hathaway / James McAvoy / Julie Walters / James Cromwell / 上映年度: 2007
官方网站: http://becomingjane-themovie.com/
制片国家/地区: USA / UK 语言: English
一句话评论：比起简对待真爱的态度，简对待自己的态度更让人感动，她相信自己完全能够依靠自己的能力养活自己，这是一种固执的美丽，却成就了她的魅力，点亮了她的作品。
一个在感情方面屡战屡败的朋友告诉我，他不再相信爱情，随便找个人结婚好了；一个年过三十岁的朋友，尽管相亲超过13次，她依然坚信自己一定会找到真命天子……
《成为简·奥斯汀》有着英伦电影共有的元素，温文尔雅的节奏，阴霾的天气，乡土气息的农村，举止优雅的风尚，还有英式的古典庄园，在这里，舞会和偷情从来是不可或缺的装点，规矩和地位总是会阻挡情窦初开的男子和女子。
在简·奥斯汀的作品，《傲慢与偏见》中有这么一段描述：“凡是有钱的单身汉，总想娶位太太，这已经成了一条举世公认的真理。这样的单身汉，每逢新搬到一个地方，四邻八舍虽然完全不了解他的性情如何，见解如何，可是，既然这样的一条真理早已在人们心目中根深蒂固，因此人们总是把他看作自己某一个女儿理所应得的一笔财产”，这段话同样被用到了《成为·简·奥斯汀》的片尾。
在当时的英国，对于很多人，或者很多家庭而言，婚姻就是一个交易，女人希望找到一个衣食无忧的归属，男人希望找到一个提高身价的机会，——男人和女人都希望自己的婚姻成为自己，或自己的家庭锦上添花或者雪中送炭的途径。婚姻是财富，关键在于谁能够拥有这笔财富。
简，用她自己的话说，是一个受过良好教育的乡村女子。因为文字和教育，使她比同类的女性更多一些睿智，也许这样的睿智在很多人眼里看来，就成为了大逆不道，不成体统的体现。
简也到了谈婚论嫁的时候，但是她渴望真正爱情，她不愿意自己的婚姻成为一次筹码。一边是韦斯利，有些木讷和笨拙，找不到什么感觉，却将拥有姨妈丰厚的财产，一边是汤姆，有些玩世不恭和洒脱，在一起很是默契，却寄居在自己的亲戚下……
而深爱简的汤姆同样在选择，面临选择自己深爱，但却会让自己一贫如洗的贫穷女子，还是高贵的门第、富足的遗产、以及自己和家人宽裕生活的选择。
就像影片的另一个译名，《真爱》，为了所谓的真爱，你愿意付出多大的价值？
在婚姻面前，我们都会做加减法。鱼和熊掌不可兼得的问题每次都会摆在我们每个人的面前。两个人的结合不只是你情我愿这么简单的问题。与一个人的结合，就是接纳对方的财产，对方的事业，对方的所有社会关系总和，不管在什么年代，“门当户对”更是一个经久不衰的标准或者说借口。因此，爱情从来不仅仅是个人的事，关乎两个家庭，关系到双方的的社会关系。
简在在200年前就对婚姻生活做出了最精确的断言，而在现在的社会中，婚姻在某种意义上同样是筹码。有车有房，月薪过万，没有兄弟姐妹，这些可以都成为了选择对象的首要标准。在我们还没有开始享受恋爱的时候，就在开始考虑择偶的要求。我们给对方列出条条框框的同时，其实也是给自己被框定的标准。在这个崇尚恋爱自由的时代，其实我们已经对自己的选择做出了限定。当婚姻有爱情的时候，那确实是锦上添花，而很多时候这只是童话般的美好。当婚姻成为男女讨价还价的筹码的时候，真爱在物质面前，有的时候不堪一击。
简为了汤姆而选择了真爱，甚至私奔，但是两个人依然没有有情人终成眷属。不同的地位，不同的社会关系，两个人还是有缘无份。
但是当简得不到爱情的时候，她同样没有屈服于世俗，——她谢绝了韦斯利，终生未嫁，写出了《傲慢与偏见》、《理智与情感》等六部伟大的作品。是否是因为自身的遭遇让简成就了众多伟大的作品，我们不得而知。宁可玉碎，不为瓦全，好像是一种残忍，但是与其和不想爱的人同床异梦，还不如把这份爱从此深藏在心底。其实，对于简而言，不管别人的选择如何，不管男人会如何变化，真爱绝不迫于时间、金钱、等级和观念，更不屈于生活。
比起简对待真爱的态度，简对待自己的态度更让人感动，她相信自己完全能够依靠自身的能力养活自己，这是一种固执的美丽，却成就了她的魅力，点亮了她的作品。然而很多女性，甚至很多男性，在面对感情，面对自身的时候，都没有这种完全的独立。身为女性的简身上所流露出来的优雅、高贵，坚韧和自信，她的执着和果断，让每一个人都被她的魅力所折服。自信，独立，坚强的简，其实也是我们每个人内心深处最真实的自我，我们每个人都可以成为简·奥斯汀。就算没有爱，我们依然可会获得很精彩。
简在多年后遇到汤姆依然会有些激动，而这只是时过境迁的浪漫回味；而当她在众人面前自豪的朗读自己的作品，我知道在这一刻，她比任何人都更幸福。
简·奥斯汀（1775年12月16日～1817年7月18日）英国女小说家。生于乡村小镇斯蒂文顿，父亲是当地教区牧师。奥斯汀没有上过正规学校，但受到较好的家庭教育，主要教材就是父亲的文学藏书。她少女时期的习作就是对这类流行小说的滑稽模仿，这样就形成了她作品中嘲讽的基调。她20岁左右开始写作，共发表了6部长篇小说。1811年出版的《理智与情感》是她的处女作，随后又接连发表了《傲慢与偏见》（1813）、《曼斯菲尔德花园》（1814）和《爱玛》（1815）。《诺桑觉寺》（又名《诺桑觉修道院》）和《劝导》（1818）是在她去世后第二年发表的，并署上了作者真名。
奥斯汀终身未婚，家道小康。由于居住在乡村小镇，接触到的是中小地主、牧师等人物以及他们恬静、舒适的生活环境，因此她的作品里没有重大的社会矛盾。她以女性特有的细致入微的观察力，真实地描绘了她周围世界的小天地，尤其是绅士淑女间的婚姻和爱情风波。她的作品格调轻松诙谐，富有喜剧性冲突，深受读者欢迎。
奥斯汀的小说出现在19世纪初叶，一扫风行一时的假浪漫主义潮流，继承和发展了英国18世纪优秀的现实主义传统，为19世纪现实主义小说的高潮做了准备。虽然其作品反映的广度和深度有限，但她的作品如“两寸牙雕”，从一个小窗口中窥视到整个社会形态和人情世故，对改变当时小说创作中的庸俗风气起了好的作用，在英国小说的发展史上有承上启下的意义，被誉为地位“可与莎士比亚平起平坐”的作家。 -
[论坛] 看似荒谬，却耐人寻味——《充气娃娃之恋》
2008-04-09 11:46:56
片名：Lars and the Real Girl
译名：充气娃娃之恋/拉尔斯和真实女孩
导演：克雷格·格里斯佩 Craig Gillespie
主演：瑞恩·高斯林 Ryan Gosling
帕特里西亚·克拉克森 Patricia Clarkson
类型：喜剧/剧情
上映日期：2007年10月12日(美国)
IMDB评分：8.8/10 (143 votes)
官网：www.larsandtherealgirl-themovie.com
推荐指数：★★★★
一句话评价：这部被我先入为主地假认为是美国B级片的电影，没有粗口，没有暴力，没有搞笑的桥段，没有关于性的玩笑，有的只是一种从心底深处偷偷流淌的感动，就像冰川被融化的感觉，温情脉脉却不露痕迹。
在看《充气娃娃之恋》之前，和很多人一样，都被这个名字所误导会以为是《30岁老处男》、《色即为空》之类的电影，其实这部被我先入为主地假认为是美国B级片的电影，没有粗口，没有暴力，没有搞笑的桥段，没有关于性的玩笑，有的只是一种从心底深处偷偷流淌的感动，就像冰川被融化的感觉，温情脉脉却不露痕迹。
故事从一个寒冷的早晨开始，单调的白色，一切是那么的清凉和孤寂，在摄像机的移动中，我看到了男主角那种清秀而消瘦的脸，他正透过窗户看着窗外，而他的心与外面的世界，同样隔了一层玻璃。看不见，却怎么也进不去，出不了。
Lars他害怕与人交往，他害怕与人接触，独自住在车房，去哥嫂那里吃晚饭对于他就像受刑般折磨，上班，回家，周而复始，每天，lars就是这样，过的简单而孤寂的生活。直到叫Bianca的巴西美女就这样闯进了他的世界，而Bianca，只是一个充气娃娃。
Lars对Bianca的爱更让人心痛。Bianca的身份和lars近乎纯洁的爱形成了巨大的反差，在别人的眼里，Bianca只是寂寞男人用来满足欲望的工具，而在lars心里，Bianca就是最适合自己的那个女孩。
他和她说话，他给她讲小时候的故事，他为了她去聚会，他会觉得Bianca太忙而嫉妒，一起出门，一起郊游，一起去医院，甚至连牵手都是小心翼翼，他让每个人看到了爱情，每个人都感受到他的改变。
从医学上讲，长期的孤寂造成了lars的不健康情绪，Lars的个性特征被放大后，他确实是病态的，不同寻常的。但是从更深的层面说，谁又敢说自己就是健康的呢？
每个人多多少少都有些病态，只是大多数病态的行为都在能够被世人所接受或允许的范围内而已，很多人会疯狂的迷恋网络，很多人会偏执的沉迷于一种爱好，很多人会固执的保持一种习惯，每个人都会给自己一个释放孤寂的空间，在我们的周围有很多像lars这样的人，在光鲜亮丽的外表背后其实同样有不为人知的秘密。
从这个层面上，我甚至佩服lars的病态反而使他变得更真实。于是，身边的人都从lars身上反省自己以往的不足，小心翼翼的为他和Bianca营造出童话般的世界。
比起lars的爱，小镇的宽容更让我感动。从开始的不可思议和不知所措，到不以为意、不动声色，再最后为了Bianca不计得失、不辞辛劳的变化，——我们看到了小镇居民对lars的理解和认可。为Bianca洗澡，邀请Bianca做义工，参与聚会，做模特工作……，全然忘却了她只是一个不会说话的充气娃娃。每个人在这种宽容中变得更加紧密，更有人情味。
lars为被鼠标线缠上的毛绒小熊做人工呼吸，让自己一直哭泣的同事笑逐颜开；梁朝伟在《重庆森林》里喜欢对着流泪的毛巾和变瘦的肥皂对话，让它们不要自暴自弃；玄彬也会在《我叫金三顺》里面对着那只粉色的小猪说着自己的心事，像孩子一样哄她开心……在很多人的生活中，是否还有这样的物品扮演着倾听者的角色？
相对于小镇的宽容，我们的社会同样变得宽容了。我们能够接收未婚先孕，我们能坦然面对同性恋，我们能够对很多匪夷所思的现象熟视无睹，而这样的宽容，从某种意义上，是一种变相的疏远，每个人变得更孤独了。
社会的宽容程度往往可以折射出社会的文明程度，因为承认宽容和理解就等于承认了个性选择和个性差异，但是这样的集体宽容和合理存在的背后是否是更多美好的遗失和缺憾？
由于人与人关系的冷漠和疏远，我们不关心别人的生活如何，我们不关心外面的世界如何，我们只是在家和公司、单位两点之间穿梭，关上门，拉起窗，只有自己，我们不知道自己的心思该告诉谁，我们不知道该和谁分享自己的快乐，很多次，拿起手机，却找不到可以说话的人……
每个窗户背后都是一张面无表情的面孔，每一个面孔都有一颗封闭的心，城市都是孤独的，没有我们过去生活过的痕迹，没有维持我们人际关系的纽带，于是，每个人都是孤寂的。
通过网络或游戏，扮演时曾相似的自己，却掩饰不住离开网络后更深的寂寞；“宅”，成为了很多人的生活口号或态度，这种潮流的背后却弥补不了对周边环境的焦虑和茫然。不是想保持这样的状态，而是没有更好的可以释放的方式。于是，在宽容的背后，是更凄凉，更伤感的悲伤。
影片在最后以一种情理之中，意料之外的方式结束。我们看到了屋檐下的冰在渐渐融化，我们看到了lars开始主动邀请一直有好感的女孩子，我们看到了整个小镇变得温馨而充满了诗意，也许有些柏拉图式的浪漫，但是确实让人心动，其实冬天来了，春天还会远吗？
轻松的剧情，不留痕迹的表演，淡淡的人文关怀，这样的一部小成本的电影，却让我看到了久违的感动。 -
[论坛] 最美好的时光——追忆我的爷爷奶奶
2008-04-02 15:55:14
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爱每一面的我
2007-12-18 17:42:03
最近自己不知道为什么，火气竟然这么大，在公交车上竟然会和别人吵架，这在以前是不能想象的；而且在公交车上，人家堵在了车门，我竟然会恶狠狠的瞪别人。
不知道为什么自己会变成这样，和别人斤斤计较，以前那个温文尔雅的自己哪里去了呢？
最让我觉得不可思议的是，自己竟然失去了对文字的敏感性，以前一天不写东西我都觉得可怕，现在每天都不写东西，我竟然习以为常，去看《色，戒》，从北京回来，看演唱会，我一个自都没有写，仿佛突然害怕写作，工作的忙碌成为了最好的掩饰……
于是，不学习，不写作，不看书，这种生活竟然一直伴随着我过了好一阵子，连遥遥同学都说我现在每天睡觉比她还要早。
今天早晨，梦到自己考上了某某学校的研究生，突然发现，也许自己在内心的深处，依然渴望回到学校学点东西。
计划着2008，不管以什么方式，我都要回到校园，学点什么。在学校中的学习始终和工作的学习是不一样的，总觉得，学校是让我成为自己想要成为的人，而工作的经验只是让我成为应该成为的人。
于是想到了正在看的《士兵突击》，每次都笑得傻呵呵，那天看《艺术人生》说得很好，许三多和成才，是我们每个人的两个方面：一个善良，安静而执着，让我们活得充实；另一个聪明，能干，让我们在这个世界上得以生存。
我正在努力寻找对文字的感觉。对有些东西，我们应该坚持不放弃，不抛弃。
谢谢最近一直忍受我的坏脾气的遥遥，谢谢你的理解，宽容和支持。
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爱每一面的我
2007-12-18 17:39:22
最近自己不知道为什么，火气竟然这么大，在公交车上竟然会和别人吵架，这在以前是不能想象的；而且在公交车上，人家堵在了车门开，我竟然会恶狠狠的瞪别人。
不知道为什么自己会变成这样，和别人斤斤计较，以前那个温文尔雅的自己哪里去了呢？
最让我觉得不可思议的是，自己竟然失去了对文字的敏感性，以前一天不写东西我都觉得是犯罪，现在每天都不写东西，我竟然习以为常，去看《色，戒》，从北京回来，看演唱会，我一个自都没有写，仿佛突然害怕写作，工作的忙碌成为了最好的掩饰……
于是，不学习，不写作，不看书，这种生活竟然一直伴随着我过了好一阵子，连遥遥同学都说我现在每天睡觉比她还要早。
今天早晨，梦到自己考上了某某学校的研究生，突然发现，也许自己在内心的深处，依然渴望回到学校学点东西。
计划着2008，不管以什么方式，我都要回到校园，学点什么。在学校中的学习始终和工作的学习是不一样的，总觉得，学校是让我成为自己想要成为的人，而工作的经验只是让我成为应该成为的人。
于是想到了正在看的《士兵突击》，每次都笑得傻呵呵，那天看《艺术人生》说得很好，许三多和成才，是我们每个人的两个方面：一个善良，安静而执着，让我们活得充实；另一个聪明，能干，让我们在这个世界上得以生存。
我正在努力寻找对文字的感觉。对有些东西，我们应该坚持不放弃，不抛弃。
谢谢最近一直忍受我的坏脾气的遥遥，谢谢你的理解，宽容和支持。
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[论坛] 第59届美国电视艾美奖完全获奖名单
2007-09-25 15:37:59
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[论坛] msn签名收集（小白）
2007-09-22 13:00:17
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从浦东到浦西
2007-09-20 15:54:11
从浦东到浦西到底有多少种方式呢？
可以坐地铁，这是最快的方式，这段地铁也是挺长的，晃悠晃悠中，就过了，一出站，上海最繁华的地段隔江而立，不过这是最没有个性的方式，因为你根本不知道自己过江了。
可以走隧道。这样的方式我并不喜欢，在暧昧昏暗的灯光中，喇叭不停的催促你赶快开出隧道，而前面是长长的车队，气氛很压抑，味道不好闻，一旦遇到了堵车，那简直会让人窒息在里面，每一次出来，我总是会常常的舒一口气。
可以坐船。虽然和一大群人在渡口等船、上船梦想了很久，但其实对于我这个人从小很少见到大江大河的人而言，坐船是一件有点恐怖的事情，在船上，老是会有不太好的联想，我基本上不敢乱动，好像自己动一下，就会给船带来巨大的分量一样，江水脏的一塌糊涂，两边除了大同小异的楼宇以外没有什么更好的景致，于是也没有什么兴致迎风而立，指点江山的情趣了，所以这种方式也就不愿意。
可以过桥。我特别喜欢过南浦大桥，甚至在前几天我有点痴迷这种方式，想象一下，牵引桥很长，看着公交车一点点的绕圈爬高，你的心一下子就被提到了胸口，有点过山车之前爬上的感觉，你发现旁边的景物越来越低，自己的视野越来越开阔，虽然有点雾气笼罩着，但依然可以看到浦东那一片奢华的高楼，他们在下面那么不可一世，高不可攀，现在也不过如此；可以看到浦西低矮的居民楼家家户户飘展的衣物，走在那里曾让我抬头都难以看得见天空。
你发现自己在一个高度审视着下面，不由得在心中泛起了一点点的得意，车一直以很快的速度前行，等到了南浦大桥的最高点，觉得自己就好像有点飞起来，所有的不开心，不顺心的事情好像也因为这样的高度被跑道到了脚底下，心依然有些紧张，却变得释然了很多。于是我乐此不疲这样的过程。
从浦东到浦西，竟然有这么多的方式。就像上海2010世博会的宣传语，城市，让生活更美好……
我在发现。
Link URL: http://wolfy819.spaces.live.com/Blog/cns!311C2CCFC2D5A107!2639.entry[论坛] 边走边爱——西塘乌镇旅行小记（1）
2007-09-19 15:36:18
和遥遥去了一趟西塘和乌镇，一直都有这么一个想法，想要和她出去走走，已经习惯了一个人旅行的孤寂，终于我们可以一路前行。
西塘印象
知道西塘，还是因为汤姆克鲁斯的《碟中谍三》，尽管在电影中的西塘好像并没有表现出江南水乡的风韵，但是依然让我有些向往。
江南的古镇和北方有很大不同，北方的古镇往往屹然而立，土黄色的城墙，把自己包裹的严严实实，孤零零的坐落在某处，城里的布局往往规规矩矩，他就像男人一样豁达、硬朗，简单；而南方的小镇，往往会有些婉约而含蓄的感觉，青瓦白墙，总会有一条河，盈盈绕绕在小镇的周围，整个小镇也就被点亮了生机和活力，阿姨在河边洗衣服，船夫在静静的休憩，城里的小巷曲曲折折得仿佛女儿的心事，深邃、神秘，却充满了魅力。
[size=10.5pt] 西塘也是如此，一条河，将小镇温柔的分开，杨柳依依，小桥流水，两边的人家隔河相望。
虽然是周末，但是西塘的人并不是很多，沿途都是叫卖的小商小贩，我们也和大多数人一样，走马观花式的走走停停，去了一个又一个的景点。
很喜欢那些小巷，窄窄的只容一辆三轮车通过，最窄的地方只能让我们俩紧紧相拥，抬头甚至只有短短的一线天，这是只属于我们的天地。
烟雨长廊是保存最完好的一条沿河走廊，也是西塘很有感觉的一处地方。幽闲走过一米多宽的走廊, 大幅的招牌迎风而舞, 清澈的河水里游荡着几条木船,船夫摇着浆,河水倒映对面的白墙青瓦的民居,河上是几条简单的青石桥，衬着蓝天白云，宛如在画中游走……
沿着烟雨长廊，会来到送子来凤桥，双桥的构造，石阶上刻有龙鳞，镌有凤尾，送子桥是阶梯上，而来凤桥是斜坡下，大概送子艰难，而得女欢喜的意思，我们俩来来回回走了两遍，心想只要是自己的孩子都好。
坐在送子来凤桥上，看着小船在青青的河面上悠然的飘过，湛蓝的天空，洁白的流云也正在缓缓游过，仿佛周围的事物正在斗转星移，而我们就静静的停滞在了这里。
每个人都在行走，行走的目的是为了找到一个归处，还是继续开始新的行走呢？我不知道，也许就像经常听到的那句话，在乎的是沿途的风景和看风景的心情吧。
西塘的民风很朴实。在路上，遥遥看到一个阿婆在家里叠衣服，好奇的问了声，阿婆竟然把门打开让遥遥进去了，全然不顾我们是素未见面的陌生人；我们肆无忌惮的欣赏一个在当地很有名气的画家作画，西塘在他的笔墨下另有一番风味。
不去想这条深远的街的来历，不去想那旧旧的老房子后面藏了什么，不在意那漂亮的花纹有了多少年的历史，我们就这样走着，看着，望着，爱着。
附：西塘周一到周五都不要门票，周末同样可以找人带进了，不过没有门票的话，里面的景点就不是很方便看了。
中午我们无意中找到了很好的一家饭店，名为“老品芳“，三个菜才花了20元钱，而且味道特别好。
纪念品和小吃有很多，比如什么粉蒸肉，炒青豆，剪纸之类的，可惜我和遥遥都不喜欢买什么吃的，玩的拿着，索性什么都没有买。
[论坛] 虽然安静，却暗含力量 ——我眼中的《吴清源》
2007-09-13 13:43:52
英文名：The Go Master
导演：田壮壮
主演：张震 张艾嘉
松坂庆子 伊藤步
柄本明 黄奕
类型：传记/剧情
片长：104分钟
地区：中国/日本
上映日期：2007年4月26日(香港) 2006年9月30日(美国)
一句话评论：长镜头、中景、人文关怀，我把这部电影依然定义为有着田壮壮明显风格的电影，我喜欢用静谧、流畅、风格化这个三个词来描述这部电影所给我的印象，它不失为一部好电影，却需要我们做足功课，静静观赏。
推荐指数：★★★★
这是我很期待的一部电影，虽然在今年的上海电影节上错过了它，但是碟片一出，立刻收藏，看过，对于不太了解吴清源一生的观众，这并不是一部很好懂的片子，说它不好懂，并不仅仅是因为叙事或者剧情上的晦涩，而是因为田壮壮用最纯粹的电影语言拍摄了一部他心目中的吴清源。
在国内导演中，我没有发现还有谁比田壮壮更爱用长镜头了，这部电影中依然充满了长镜头，只是田壮壮的长镜头不像侯孝贤的那么充满了人文关怀，也没有小津的简约和雅致，他更多的是强调通过长镜头，将人物的内心变化和环境氛围结合起来，于是在他的作品中，我们看到了每一个镜头都异常的漂亮，摄影机体现着关于记录美学的意境。
其实这种记录美学，在田壮壮的很多电影中都有所展示，从早期的《猎场扎撒》、《盗马贼》，到《蓝风筝》，还有最近的《德拉姆》，田壮壮的主题始终停留在永恒且不变的精神世界，古老的民族与生态、人的精神与意志之上，而长镜头、移动摄影，中景表现，这些始终可以作为田壮壮的标志性标签，田壮壮用他的执著和坚韧告诉我我们他自己的风格。
记着田壮壮说过，自己拍摄的电影是给世纪的观众看的。《吴清源》同样如此，没有表层的冲突，没有激烈的对抗，甚至连言语都被压缩到了很少的程度，有的只是摄影机静静的观察和冷静的表述，告诉我们一个关于个体生存的留白。
田壮壮这回避免了一般传记电影对人物性格的特化方式，没有用矛盾和抉择来表现人物的成长过程，更没有从吴清源的生平中选择某些略微传奇的色彩来增加普通观众的“猎奇”心理。于是对于普通观众而言，这部电影缺乏了太多的冲突和对立，而所有的对峙都用在了表现吴清源内心的激烈变化上，国家、疾病、围棋、信仰，这些问题一直困扰在吴清源的周围，他为更改国籍而犹豫，他穿着日本传统服饰出现在中国校园，他思念中国的文字让川端康成折服，他发现自己误参加了关于日本庆祝攻陷中国的活动而无言愤怒，他为了信仰而不愿去广岛下棋却逃过了劫难，他的晚年因为车祸而从此没有了灵性……
这些事情促使他一点点的改变了自己的追求，他从开始并没有把围棋作为自己一生的追求，因为世界从来不是黑和白那么简单，并且脉络清晰，但是除了下棋，他不知道自己还能做什么，在面对着波涛汹涌的大海，在吴清源和川端康成坐在草地上，在休养院安静的床上，在冬日絮絮的雪花中，我们看到了吴清源的沉默，却能够感知他内心的冲突变化，人物性格的塑造通过一种内敛而有些残忍的方式表现。
和很多人一样，我只是知道吴清源这个名字，只是略知他传奇的一生，但是田壮壮所诠释的吴清源，是一个寂寞的前行者，他追求他所得不到的，他追求他想要得到的，影片只是专注了两点，围棋和信仰。
很喜欢对每一场棋的处理，没有争锋相对的紧张，没有冥思苦想的惨烈对弈，没有棋外微妙的政治氛围，有的只是在落下子的那一瞬间的力度，噶然而止，所有的意境都留给看棋的人自己思考。而关于信仰，影片花了很多笔墨来表现吴清源与宗教的纠缠，吴清源的很多行为看似有些荒谬，甚至不可理喻，但是确实无比真实，电影只是想把他还原成普通人，不在像神那样被人们所敬仰，在经历磨难后，他终于将两者统一，就像他提到的“水火相容”的方式。
不过我比较感动的还是吴清源和妻子和子之间的感情。也许对于一个天才而已，这些过于庸俗和平凡。而我看到了导演在处理这一层面的诚意。因为没有家庭，在那样的环境下，如果只有信仰和围棋，吴清源实在是太孤独了。
在很肃穆的基调下，第一次让我感到暖意的就是吴清源和妻子中原和子偷偷买米，在屋里煮粥的情景。淡黄色的烛光，映衬着两个人的脸，两个人默默的喝着米粥，彼此的对视中是不尽的温柔，镜头一点点的拉出窗外，白雪正在飘着；吴清源风尘仆仆的去海边追到即将随教会远走的妻子，两个人抱头痛哭，他们终于发现其实谁也离不开谁；他在医院看到了自己的妻子和刚出生的孩子，幸福的微笑，……[
家庭其实对于吴清源有着更深刻的含义，他不再害怕自己把自己伤害的遍体鳞伤，他不再敏感的战战兢兢，因为有家，因为有和子，他得以慰藉。所以我也能理解这个男子最终能和一群小朋友一起做游戏，你可以认为他不再血气方刚，但是他变得平和而充满了人格魅力，和而为道。
情节看似跳跃很大，但是通过旁观文字的独白，行散而神不散的串在一起。也许田壮壮和阿城太认为观众对吴清源的生平很是了解，很多背景交代的过于简单甚至草率，但是这样的方式确实让观影的人感觉很累。
冷静，克制的结果，就是需要观者高度重视所出现的每一个细节，稍有不慎，你就会被迷失在电影之外，因此对观者的理解性和感悟力都提出了很高的要求。田壮壮需要在艺术的表现和普通受众的接受能力之间寻找更适合的结合，毕竟我还是希望他的作品，不管阳春白雪，还是下里巴人都是能欣然接收，真正的大师，不应该是和民众之间有距离。
长镜头、中景、人文关怀，我把这部电影依然定义为有着田壮壮明显风格的电影，我喜欢用静谧、流畅、风格化这个三个词来描述这部电影所给我的印象，它不失为一部好电影，却需要我们做足功课，静静观赏。
最后想说的是，很多人拿此片与吴清源《天外有天》的传记作比，觉得吴清源不该是这个样子，但电影毕竟不是人物生平事迹翔实并且面面俱到的陈述，导演有自己的取舍，所谓的真实也必然是导演主观感觉的外化，一个人在历史上的价值，与他在一个人心中的意义是不一样。
这部电影在今年的上海电影节上，拿到了最佳导演奖和最佳摄影奖，评委是这么评价，“虽然安静，却暗含力量”，我想这也是对吴清源一生最好的评价。
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[论坛] 不可不信缘——《不能说的秘密》
2007-08-13 15:32:35
片名：《不能说的秘密》
上映时间：2007年7月31日
导演：周杰伦
主演：周杰伦 桂纶镁
读家：白小顶
推荐指数：四星
一句话点评：周董就是把自己的电影定义给了年轻人看，一段略微神秘而又无比浪漫的恋情，勾起每一个曾经爱过，或者正在爱的人的点点思绪。
不知道为什么，自己对周杰伦的第一部电影很是期待，虽然有点明白，这种青春文艺片好像已经不该是自己关注的重点，但还是无可救药的喜欢。
周杰伦把他从《头文字D》当演员，还有拍摄MTV中学到的东西全部用到了这里，我们可以看到他不太成熟的技巧，但是充满了对电影的探索和敬意。画面很美丽，情节也很流畅，最重要的是这个故事讲述的很清楚——他知道自己能做什么，或者说观众期望看到什么。我真的觉得这点对导演很重要，没有一部电影非要老少皆宜，所有受众都必须囊括，周董就是把自己的电影定义给了年轻人看，至少这个定位与他的第一部作品的水平是一致的，听着我身边的少男少女说，还想再看一遍，我想周杰伦的目的也就达到了，就像他提到的，要拍一部有自己特色并且好看感人的电影。一段略微神秘而又无比浪漫的恋情，勾起每一个曾经爱过，或者正在爱的人的点点思绪。
古典而沧桑的音乐学院，有点威廉城堡的凝重味道；爬满青藤的窗户，正在为谁唱一曲东风破；旧旧的老钢琴，诉说着昨日的星情；英式的精美校服，绽放出七里香般美妙的故事。
下楼梯的小雨遇到了初进琴房的小伦，音乐让两人相遇，因为他的才华，因为她的特别，她不知道这个男孩子从此改变了她的一生，他也不知道这个女孩子改变了他的一生……
剧情实在不想多说什么，很多人会说看到了别的电影的影子，《情书》、《不可不信缘》、《触不到的情人》，……但是谁又能说，这些元素一定属于某部电影呢，也许很多人会自以为是的猜测所谓的俗套剧情，但是当影片的结局真的出现的时候，我发现自己依然很脆弱，于是对这个结果欣然接受。
很喜欢那段比奏钢琴的剧情，两个实力相当的男生在优雅的用琴键彼此交锋，音乐成为了他们惟一的武器；记忆较深的还有小伦与他父亲跳舞的段落，有点调侃，却不失温馨，我想这应该是周董的神来之笔。
自行车依然成为了青春电影中的重要元素，看着小伦带着小雨一点点的远去，唯美而有点莫名的心痛，因为实在不知道这两个孩子会承受什么样的事情，很多时候，仅有爱情是不够的，爱，更需要一路同行的勇气。
喜欢这部电影，还有一个重要原因，就是我非常喜欢女主角，氧气美少女的桂伦镁，她在《蓝色大门》中的孟克柔给我留下了深刻的印象，这个有些执拗却个性十足的女孩子，不知不觉几年过去，她并没有从事演艺道路，而选择了在法语系读书，她平添了几分优雅而依然亲和的气质，时而调皮的可爱，时而凝重的质朴。
也许还是本身出演的缘故，真的觉得她演的很好，第一次遇到小伦时候的砰然心动，偷偷看小伦表演的羞涩和喜悦，和小伦弹琴时的洋洋自得，没有人理解时暗自伤心的无奈……谢谢这个漂亮的女孩子，把我带回到了纯真的校园岁月中。
略微木讷的小伦和调皮可爱的小雨，突然发现原来他们两个人在一起很配，在长椅上，静静的相吻，天蓝的清纯，我知道每个人都希望，时间就停留在那一刻。
《不能说的秘密》
冷咖啡离开了杯垫 我忍住的情绪在很后面
拼命想挽回的从前 在我脸上依旧清晰可见
最美的不是下雨天 是曾与你躲过雨的屋檐
回忆的画面 在荡着秋千梦开始不甜
你说把爱渐渐 放下会走更远
又何必去改变 已错过的时间
你用你的指尖阻止我说再见
想象你在身边 才完全失去之前
你说把爱渐渐 放下会走更远
或许命运的签 只让我们遇见
只让我们相恋这一季的秋天
]飘落后才发现这幸福的碎片
要我怎么捡
[论坛] 一个笑靥如花的女子
2007-07-30 09:58:44
笑笑住在我们的隔壁，25、6岁的样子。我喜欢形容她是个笑靥如花的女子，因为每次看到我或者遥遥，她都会露出笑容，然后细声细语的问一句，“回来了呀！”她明媚的笑容，就像一道光，简单、热情却充满了力量。
笑笑在离我们家里不远超市的化妆品柜台工作，笑笑的皮肤本来就是白皙如雪，天生丽质的那种，由于职业关系，她每天都需要化着精致的淡妆，穿着优雅的白色短裙子，去超市看着她站在柜台，露出迷人的微笑，本身就是一件很赏心悦目的事情。
以前总觉得女生都有点向往做这样的工作，既可以把自己打扮的楚楚动人，充满魅力，又可以向别人介绍关于如何发现美，如何保持美的方式。其实这份美丽的工作是很辛苦的，从早晨九点到晚上十点，笑笑和很多女孩子一站就是好几个小时，连去洗手间都要请假，吃饭的时间也被压缩到了很短，每天回来连一句话都不想多说。
笑笑每次会把她们产品所剩下来的很多赠品都送给我们，比如沐浴液、洗发水、洁面乳等等，她每次会拿出一个大篮子，然后说：“随便拿吧，反正我也用不完的！”偶尔我和遥遥晚饭后去超市闲逛，她老远就和我们打招呼，然后问我们有没有带伞，其实十点钟才能回家的她，比我们更需要雨伞。
笑笑的男友我们称他为小胖。小胖的工作接近自由职业者的那种，闲的时候就在家里窝着看电视，打打电子游戏，每次我和遥遥吃饭时，小胖也会抽根烟，给我们讲讲他自己身上发生的故事，他当作兵，开过船，走南闯北去过很多地方，这个220斤的男人，尽管五大横粗，却烧得一手好菜，虽然每天两个人规定了只有二十块钱的伙食费，他依然可以变着花样烧好吃的菜，从油焖大虾到红烧肉、从清蒸鱼到拌三丝，每天忙得不亦乐乎。
我家的遥遥羡慕笑笑是个有福气的人，因为笑笑是从来不用下厨房做饭的。我和遥遥以为笑笑和小胖的生活其实就像我们一样的简单而忙碌，他们俩虽然不像我们还处于热恋状态那样需要每天出去手拉着手散步，需要一遍遍的问对方爱不爱我，需要做什么事情都结伴而行，但是所谓的幸福，也许真的就是规律的过一天又一天的感觉。
上个月的某一天，突然有一个很可爱的小男孩过来玩了，我们都当把他当成了笑笑亲戚家的孩子，这个叫豆豆的8岁小孩子，叫了笑笑一声妈。
豆豆放暑假来上海看妈妈。我们看到了家里多了很多玩具，我们看到了厨房了有了很多好吃的，我们也听见了豆豆把小胖叫做叔叔，我们也知道很多事情并不像我们想像的那么简单。
我不知道为什么比我们大不了多少的笑笑会有一个这么大的孩子？
我不知道为什么豆豆的奶奶会带着豆豆过来看笑笑？
我不知道豆豆的爸爸又在哪里？
我也不知道笑笑的身上究竟发生过什么样的故事？
我很想知道这些，但是我真的不愿意去问；我需要知道这些吗，其实这些都是笑笑自己的事情。
那天，我下班回家，在小区，看见豆豆正在滑旱冰，只见豆豆的手一手牵着妈妈，一手牵着小胖，小心翼翼的尝试着前进，看着这样的场面，谁都会认为他们就是一个家庭……笑笑笑得很开心，真的，就像我说的，她是个笑靥如花的女子。
有的时候什么都不问，什么都不知道，其实也是一种幸福。
[论坛] 只有敬意，缺乏诚意——评《女人本色》
2007-07-23 16:00:17
片 名 女人本色 （《Wonder Women》）
年 代 2007
地 区 中国香港
类 别 喜剧/剧情
片 长 105 Min
导 演 黄真真Chun-Chun Wong
主 演 梁咏琪 Gigi Leung 、薛凯琪 Fiona Sit
林子祥 George Lam 、聂远 Yuan Nie
阮小仪 Kitty Yuen
一句话评介：这部以香港回归十周年为背景的电影，很大程度上只是成为了一部单纯意义上的“献礼”电影，缺乏引起观众走入影院认真观赏的诚意。
选择这部电影，是因为三个女人。首先很大程度上是因为导演是黄真真的缘故，很想知道，她是如何诠释这部充满了政治意味的电影（不过话说回来，谁也不是生活在真空之中，不可避免的会和社会发生必然的联系），其次因为另一个名字就是编剧梁凤仪，对于她在文学上的造诣也是仰久仰，她告诉过别人自己以为自己写不出来这部作品，但是她终于还是完成了；至于玉女梁咏琪，确实觉得最近她露面少了，以前也是蛮喜欢她清纯的样子，很想看看这三个女人会演出一台什么样的戏。
看完以后，不免失望大于期望。这部以香港回归十周年为背景的电影，很大程度上只是成为了一部单纯意义上的“献礼”电影，缺乏引起观众走入影院认真观赏的诚意。
梁咏琪饰演的成在信，从香港回归之日起，每一次香港的变数，金融危机，房地产泡沫，非典……她个人都会经历了一系列的悲惨遭遇，丈夫意外身亡，失去孩子，丢了工作，真闹不懂，为什么这么多的不幸都集中在了她一个人的身上，虽然好像要体现香港人打不垮的精神，但是实在由于过分渲染个人遭遇，而显得有点过于苍白了。
在观影的过程中，我多次从剧情中游离。不知不觉的想起了《阿甘正传》，只是可惜，同样是将个人的命运起伏融入到整个大环境变化的题材，《阿甘正传》比《女人本色》不知高出了几个档次。作为“小人物”的阿甘一直没有所谓的成功，但是他努力在做自己喜欢的事，在见证一段属于自己的历史，他的遭遇让我感觉真实而立体，让即使不了解那段历史的人也会产生共鸣。
而成在信的经历，角色本身就是一个与普通观众有距离感的身居要职的女强人形象，在无限放大的苦难之后，在最后终于通过经营按摩椅而获得成功，更多的还是给影片赋予了一种苦尽甘来的类似好人好报的“团圆式”结果，典型的无线剧成功立志片的做法。
另外两个女人中，薛凯琪饰演的角色还是一个整天幻想白马王子的小女生而已，年轻，漂亮，自视很高，可惜现实不像幻想的那么美好；惟一让我提得起精神的是，比较喜欢在片中天天想着如何投资，如何赚钱的阮小仪扮演的毛毛，她的每一次出场，都会让有些闷，有些苦的剧情增添了一些亮色，这种苦中作乐，对未来充满幻想的乐观主义也许才是香港人的生存之道。
完全没有看到黄真真神秘的个人风格，她基本上采用了中规中矩的处理方式；也没有看到梁凤仪的神来之笔，很多情节的处理都似曾相识。而梁咏琪一下子也成为人妻，作为人母了，其实几段感情戏的处理她还是演得不错的，尤其是隔着玻璃窗与儿子相望的情景，只是由于同样的不幸老是发生在她的身上，不免有些祥林嫂的嫌疑了。
其实香港并不缺少这种女性题材的电影，许鞍华导演《女人四十》中萧芳芳的感觉，就让人感觉可信而温暖，平淡中却散发出生活的光华，也许对对于如何处理时代背景和人物角色的真实性之间，需要导演、编剧和演员三方面的共同努力。
c0236d908e6671c8d0a3d3bfe481e706.jpg[论坛] 我和老爸
2007-06-18 13:52:01